她是一位“私生活混乱”的90后女画家，她不画别的，专画“春宫图”

(资料图片仅供参考)

她的画作里男性是配角，主角则是享受 “高潮“与自我解放的女性。

她从2020年至今， 创作了60多幅“现代春宫图“。

陈韦伶作品《旋转木马人》

至今在她的评论区，依旧有人会“善意”地忠告：

更有甚者会暗暗指责她“私生活混乱”。

而陈韦伶只是说： “我想尽可能让画面里的女人们都‘离经叛道’一回，成为快乐主体。”

陈韦伶为何敢于站在世俗常规的“对立面“，勇敢展现女性之“性”？

她又是如何走上“性主义”创作之路的？在她的身上究竟有着怎样的故事？

“生理卫生界先锋艺术家”

在陈韦伶的个人签名里，她这样介绍自己“生理卫生界先锋艺术家”。

陈韦伶之所会走上“现代春宫”创作之路，也正是因为小时候对“生理卫生”的不解与困惑。

陈韦伶出生的潮汕地区，拥有着岭南三大文化之一的“潮汕文化”。

潮汕文化最明显的表现之一就是： 重男轻女。

陈韦伶便是出生在这样一个家庭环境中。

陈韦伶才刚刚四十天的时候， 母亲便因为生下了女儿“被离婚 ”，而后她随着母亲来到外婆家。

陈韦伶对父亲和父亲的家人没有任何印象，但她对此从不觉得有所遗憾和缺失。

因为外婆和舅舅、舅妈都很疼她，在她的世界中外婆就是“奶奶”。

奶奶非常注重对陈韦伶的安全教育，告诉她被欺负了要打回去，要告诉家人。要想到人性最坏的一面，特别是 对异性要有所警惕，即使再熟悉也不能单独相处。

但却又从未告诉她究竟是为什么。

小小年纪的陈韦伶并不懂得“性“是什么意思，只是被动地接受着姥姥有关于异性的这些善意提醒，并熟记于心。

在教育之外，外婆也很疼爱陈韦伶。

看到她从小对绘画有着无限向往，就培养她走上学习美术的道路，最终，陈韦伶考入了广州美术学院，学习版画。

随着年龄和阅历的增长，陈韦伶对“性”的困惑也日益加深。

生物课上，老师刻意跳开的那些“性话题“。

初中校门口，大妈贩卖的含有大尺度情色情节的漫画。

莫泊桑在《漂亮朋友》里大段的“性描写”。

这些都让陈韦伶感到陌生和好奇，但却始终一无所知。

最终这些困惑，在她上大学后达到顶点。

那时，陈韦伶交往了一个男孩，家人得知她的校园恋情，第一时间告诉她：

“如果有了婚前性行为，未来的丈夫就会看低你，就会不珍惜你了。“

在她的成长过程中“性教育“是一片空白，但长大后却突然面临和“性”有关的问题。

家人的话让陈韦伶陷入自我打架的状态，她不想违背家人的关心，但内心还有着对男性欲望的好奇，以至于有时候会产生小小的抵抗情绪。

“离经叛道“的开始

家人对“婚前性行为”的禁止，让陈韦伶不断地思考，“ 贞操“这个传统观念带给女性怎样的“枷锁”。

但家人对自己的提醒，也让她思考“贞操”是不是真的有道理。

这些矛盾的想法，让她产生了更深的纠结和害怕：

“有时我会想，假如我真的跟那个朋友发生关系，很不巧套套破了，又很不巧怀孕该怎么办呢？”

于是， 她尝试脱离女性的主观视角，站在男性的方向去想象“性欲“的模样 。

一个按部就班的绘画者，自此走上世人眼中的“离经叛道”之路。

陈韦伶创作出了个人“性主义”第一个系列《欲》。

《冲上云霄》

虽然陈韦伶很少把男性作为创作的主题，但她的画作也并不是仅仅局限在女性视角上。

而是站在人类天性与本能的角度，自然地直面、呈现欲望的原始状态：

“我在想，如果我是男生，这（性）是不是真的那么好？”

这一次的创作之后，陈韦伶的视角也逐渐开阔，并逐渐将画面的主题放在女性身上。

在广美上学的时候，有一次绘本课，陈韦伶选择将小红帽作为自己的主人公。

她将童话里几百年来只有一副面孔的小女孩，画成留着卷发穿着时尚衣服的性感女郎。

并且把主题更改为“小红帽智取大灰狼”。

但很快老师便因为这个小红帽太过“成人化”而否定了她的想法。

陈韦伶大学时期作品

可她的理解，显然是不能被老师接受，也不被教育大环境所接纳的。

禁止令也并没有让她按下暂停键，她想到被禁锢的“小红帽”，以及那些年对生理卫生一无所知的自己：

“我觉得人如果成年了还不知道卫生棉条要往哪里塞的话，真的有点不可思议了。但我自己确实就是这样”

于是在《欲》系列之后，陈韦伶开始将视角移向那些只能躲在暗处，或对性和自我一无所知，或在强压之下不敢直言，甚至以之为耻的女性。

并且因此创作出了《柔情似水》。

陈韦伶将女性的身体与自然山水完美交融，用工笔画的笔触含蓄地展现着女性自我探索“高潮”时的状态。

紧紧夹住小山和溪流的双腿，正是在告诉女孩子们，要勇敢地探索自己，接纳它并自然地与之共处，爱自己不要怕。

“爱欲后花园”中的现实思考

从最初的《欲》到《柔情似水》，陈韦伶的创作中一直在添加着新的思考和关怀。

她画下《在你的山河里流淌》，描绘父权社会之下的女性议题和思考。

她画《男票》、《男支》，宣示对传统中诸如“嫖、妓、娼、奸”这样的字眼，对女性的偏见的冲破与对抗。

除了深刻的女性主义思想，陈韦伶还关注现实。

某一次她被新闻里 “男生组团在酒吧门口捡尸” 的消息触动。

陈韦伶心想，如果躺在那里的是白雪公主，那还能遇到只是轻轻吻一下，只为拯救她而来的王子吗？

于是大学时被“叫停”的小红帽，成为了《唤醒老白》里的白雪公主。

陈韦伶以名画《马拉之死》中“马拉“的姿态，来呈现昏迷的”白雪“。

她以自己的画来善意地提醒女孩们，同时也控诉着那些无底线的卑劣“捡尸者“。

她创作《当妈妈去买菜后》，为那些被性侵的儿童发声，呼吁大家关注受侵犯女童。

2018年的奇点艺术节展会，陈韦伶带着她的画作第一次出现在公众面前。

人气漫画家tango看到这些画作惊艳不已，当场便买走了一幅。

而当她的作品越来越多地展现在社会与大众面前。

铺天盖地的质疑和否定如潮水般袭来，有人甚至在毫不了解的情况下恶意揣测评论：

画风尺度这么大 ， 是不是平常玩得花？

对于这些污言秽语和无端揣测，陈韦伶是愤怒的，但这并未能阻止她前行的路。

在看到陈韦伶的《白雪与魔镜》和《山雨欲来》之后。

有位女性网友这样评论：

“这两幅照镜子的刻画，像是把我内心对性的状态呈现出来了。比起与男人互动，我更感兴趣的是如何接纳自己的身体，或者说允许身体与性关联。”

陈韦伶的画让越来越多被羞耻感压抑的女性，走出阴影直面自己，沐浴在与自己友好相处的阳光中。

而最令她感动和印象深刻的是，曾经看到她的画捂住孩子双眼的家长，越来越多地出现在自己的画展上。

在孩子发表对画作的好奇时，也不会刻意回避而是坦然地讲解给他们：这是男人的身体，这是女人的身体。

小时候的陈韦伶，总在重复地画着一棵苹果树，树下站着一个小女孩。

长大后她将一对沉浸在欲望中的男女画在了树上，树下站着一个对树上的一切感到好奇的女性。

《在苹果树上》

画成之后，她将这副《在苹果树上》发在了自己的朋友圈，而 曾经否定了“小红帽”的那位老师没有评论，只是默默地点了个赞。

而最让陈韦伶欣慰的是，她的创作得到了家人的支持。曾经她害怕一直告诉自己“远离婚前性行为”的妈妈，会不愿意看到这样的画面。

但当她第一次将自己的作品展现在母亲面前，妈妈先是沉默许久，而后对她说：“画得不错，发我吧。”

从这之后，只要陈韦伶有新作问世，妈妈都会为她宣传和加油。

走出无知，才能警惕伤害

时至今日，陈韦伶已经以“性主义”绘制了六十多幅作品。

从最初的“男性视角好奇幻想”到如今的“女性主义社会议题的思考”，陈韦伶的笔从未停下。

陈韦伶房间中的画作

陈韦伶想通过笔下的世界展现真实的欲望和性，让更多的人可以坦然面对自己，享受性的愉悦。

同时也希望人们可以： “ 在不伤害自己和他人、不触碰道德和法律的情况下，去了解它。”

享受并不是放纵，节制也不意味着要压抑自己，更无需自我羞耻。

陈韦伶说：“每个人从小就会有性意识，有时候甚至自己都还不知道这一点。”

正如人与自然一样，人与性与欲望的关系也是与生俱来的。

从儿童的口欲期，到成年人的生理期，每一项都与“性”息息相关。

但我们却很少去正视，又或者不敢去正视这一切。

但在讳莫如深的同时，我们的生活环境中又充满了陈韦伶儿时同款的“性规训”。

陈韦伶画作

家人会一遍遍地叮嘱孩子特别是女孩子：“坚守底线，否则就不值钱了。”

传统教育对于“性”也总是认为，不去提及便能远离，强制远离便能减少伤害。

但这样把孩子笼罩在真空和罩子里的教育，只能让她变因为无知，而遭受更多的伤害。

教育孩子最好的方式，并不是告诉他们“不许这样”。

而是让他们能够以他们可接受的方式，让他们了解懂得性知识，并在有着科学认知的情况下保护好自己。

正如陈韦伶所说：“每年被性侵的儿童基数那么多，这种类型的性教育却又那么匮乏，许多留守儿童被熟人性侵后，甚至最亲近的家人都发现不了……

如果社会再没有一些警醒的话，可能没有孩子可以快乐地走出童年了。“

任何以爱为名义的拔苗助长，或者刻意躲避压制，都是对孩子的“捆绑和束缚，甚至会将他们推入深渊。

真正的安全感不是让他们做“活在套子里的人“，而是能够了解真相和现实，以有知对抗未知，时刻警觉和自我保护。

（图片及故事素材均来源于互联网。未经授权，禁止转载！）

关键词：